Με μια από τις πιο επιβλητικές ενάρξεις των τελευταίων ετών, η Δέσποινα Βανδή έδωσε το στίγμα της φετινής της παρουσίας στη σκηνή του NOX. Η μουσική, η σκηνοθεσία, ο φωτισμός και η μόδα συνυπήρξαν σε μια υψηλής αισθητικής παραγωγή που δημιουργεί ένα εκρηκτικό οπτικοακουστικό αποτέλεσμα. Η ενδυματολογική ταυτότητα της καλλιτέχνιδας κινήθηκε ανάμεσα στο futuristic disco glamour των δεκαετιών του '70 και του '80, αντλώντας έμπνευση από εμβληματικά pop icons.
Η σκηνική εικόνα διαμορφώθηκε με αποκλειστικές δημιουργίες του Βρεττού Βρεττάκου και ενδυματολογική επιμέλεια και styling της Έλενας Βαζούρα. Ως πηγές έμπνευσης λειτούργησαν η ατμόσφαιρα του Studio 54, το glam rock σύμπαν του David Bowie, η θεατρικότητα της Cher, η avant-garde ταυτότητα της Grace Jones και το glamour του Prince.
Οι φουτουριστικές δημιουργίες και τα χειροποίητα κοσumια
Η έναρξη περιλάμβανε μια γεωμετρική, μεταλλική ολόσωμη φόρμα που αποτύπωσε μια σύγχρονη εκδοχή του disco futurism. Στις υπόλοιπες εμφανίσεις, οι αρχιτεκτονικές γραμμές, οι δομημένοι ώμοι, οι γλυπτικές σιλουέτες και οι κρυστάλλινες επιφάνειες ισορρόπησαν ανάμεσα στο high fashion και τη θεατρικότητα του stage glamour.
Για τις ανάγκες του φετινού show δημιουργήθηκε μια συλλογή περισσότερων από επτά κοστουμιών, η οποία απαιτούσε δύο μήνες δημιουργικής προετοιμασίας. Τα κομμάτια αυτά περιλαμβάνουν εκατοντάδες χιλιάδες κρυστάλλους, περίτεχνα κεντήματα και body-conscious εφαρμογές, με έμφαση στην κατασκευαστική λεπτομέρεια που αναδεικνύεται μέσα από τον σκηνικό φωτισμό.
